Né en 1887 à Vitebsk (empire russe, actuelle Biélorussie), Marc Chagall grandit dans une famille juive où les récits populaires et religieux nourrissent son imagination. Arrivé à Paris en 1910, il découvre les artistes avant-gardistes et forge un style qui se déploie à la croisée des traditions juives et européennes, sans appartenir pour autant à aucun groupe artistique.

Chagall explore la lithographie dès les années 1920, mais c’est après la seconde Guerre Mondiale, à Paris, dans l’atelier de Fernand Mourlot (qui accueille Picasso, Matisse, Léger, Braque, Miró…) qu’il trouve un espace d’expérimentation unique. Avec Charles Sorlier, maître imprimeur et coloriste, Chagall approfondit le dialogue entre l’artiste et l’artisan. Ensemble, ils recherchent la vibration juste — celle où le pigment devient lumière, où la matière se fait poésie. Mourlot et Sorlier ne sont pas de simples techniciens : ils deviennent les complices d’un art qui marie la rigueur de l’atelier à la liberté du rêve.

Grâce à cette collaboration d’une rare intensité, les lithographies de Chagall atteignent une qualité de couleur exceptionnelle pour créer un univers suspendu entre la main du poète et la pierre de l’imprimeur, entre le miracle du geste et la science de la lumière. De cette alchimie naît un art de la réconciliation : une langue picturale universelle où hommes et femmes trouvent leur place sous un même ciel de paix et de tendresse.

Cette exposition est aussi l’occasion pour petits et grands de découvrir, ou redécouvrir de grands textes mythologiques, littéraires et religieux, autour des aventures d’Ulysse, de l’amour de Daphnis et Chloé, de l’Exode…

Contenu de l’exposition clef en main

• Lithographies originales de Marc Chagall encadrées
• Lithographies modernes et contemporaines d’autres artistes
• Affiches lithographiques
• Textes de médiation et cartels

Cette exposition a été présentée

Espace 21 de Aix en Provence –  5 janvier au 30 mars 2026 – Plus de 40 000 visiteurs accueillis.